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영화 시나리오의 캐릭터 설정 영화에서 잊을 수 없는 캐릭터를 만드는 것은 정교한 예술 작품을 만드는 것과 같습니다.이는 기술, 인내심, 그리고 인간 본성에 대한 깊은 이해가 필요합니다.캐릭터 개발의 복잡성과 당신이 페이지에서 관객의 마음으로 뛰어오르는 캐릭터를 만드는 방법에 대해 알아봅시다.캐릭터 개발이란?캐릭터 개발은 깊이, 개성, 그리고 배경 이야기를 가진 독특하고 다차원적인 캐릭터를 구축하는 과정입니다.이는 캐릭터의 특성, 동기, 그리고 이야기를 통해 성장하는 과정을 포함합니다.왜 캐릭터가 중요한가캐릭터는 이야기의 영혼입니다. 그들은 줄거리를 이끌고 감정을 불러일으키며 관객을 몰입시킵니다. 잘 개발된 캐릭터는 좋은 이야기를 훌륭한 이야기로 변모시킬 수 있습니다.캐릭터 유형주인공주인공은 이야기의 중심 인물로, 이야기의 사건들이 ..
영화과 입시 준비 과외 및 책 등 방법 알려드립니다. 영화과 입시 어떻게 준비 하는지 방법을 몰라 과외를 하는 등 많은 분들이 고민하고 계시는데요.영화과 입시 준비에 어떤 책이 좋은지 , 어떤 과외를 받아 준비하면 좋을지 잘 알려드리도록 하겠습니다.  영화과 입시 준비 방법영화과를 준비하고자 하는 학생분들을 보면 , 세가지 전형이 있다는 것을 확인할 수 있는데요. 1. 실기전형2. 학생부 종합 전형3. 특기자 전형이 있습니다.   영화과 합격후기" href="https://www.univ100.kr/qna/213/9137" target="_blank" rel="noopener">-> 영화과 합격후기 보통 이 세가지 방법 중에서 , 학생부가 자신있는 사람들의 경우 학생부 종합 전형을 많이 이용하게 되는데요. 다만 , 내가 정말 영상에 자신이 있다면 특기자 전..
영화 입시 칼럼 - 미장센의 프레임 미장센이란?원래 연극 용어로서 “무대에올리기”라는 뜻이다.즉, 배우의 연기, 배우의 움직임, 의상, 무대 디자 인, 조명 등 무대 위에서 연극적 의미를 구성하는 모든 기호들을 총망라하는 용어이다. 영화에서 미장센은 카메라의 앵글, 각도, 움직임, 프레임의 구도, 연기의 연출, 물리적인 세팅 과 장식 등 영화적인 테크닉까지 모두 포함된 다. 프레임 (Frame)1. 모든 영상은 스크린이라는 프레임에 갇혀있다.2. 프레임은 현실과 스크린을 구분하는 경계 역할이다.3. 영화에서 한 프레임의 영상은 필요에 따라 인위적으로 움직임을 정지시킨것이다.4. 영화의 영상에서 프레임은 구도의 토대로서의 역할을 한다.5. 영화에서 프레임의 크기는 정해져있다.6. 프레임은 그 위치에 따른 상징적 의미나 은유적 역할로도 사용된..
영화 장르 분석 - 로드 무비 로드 무비에 대해 이야기할 때, 우리는 막 다른 고속도로, 길거리의 도시, 끊임없는 모험, 그리고 가끔은 인생의 진정한 의미를 찾는 여정을 상상한다. 로드 무비는 다양한 장르의 영화 중 하나로, 주로 주인공이 여행하는 도중에 발생하는 여러 모험과 에피소드를 중심으로 이야기가 전개된다. 로드 무비의 기원 로드 무비의 기원은 20세기 중반으로 거슬러 올라갑니다. 이는 미국의 자동차 문화가 확산되면서 시작되었습니다. 그 이후, 이러한 영화들은 서부 개척의 로맨틱한 이상화와 함께 확고한 발전을 이루어 왔습니다. 로드 무비의 특징 1. 넓고 편안한 여정의 탐험 로드 무비는 종종 주인공이 넓고 편안한 도로를 따라 여행하면서 새로운 경험을 찾아나서는 것을 포함합니다. 2. 여정을 은유적으로 표현 로드 무비에서 주인공..
영화 입시 칼럼 - 10. 갈등, 서스펜스의 중요성과 유발법 영화의 중반부에서는 항상 의욕 충만으로 시작했지만, 계속 새로운 사건을 만들어내고, 또 주인공이 그것들에 어떻게 반응 할지를 고민하며 이야기를 발전시켜 나간다는게 쉽지 않다. 그냥 내키는 대로 아무 내용이나 쓸 수 없기 때문이다. 만약 중반부가 관객의 마음을 움직이지 못하고 이야기가 생뚱맞게 전개되거나, 무언가를 막 뛰어넘거나 하면 영화는 종착지에 도달하기 전에 고꾸라져버릴 것이다. 중반부 시작 즈음부터 관객은 본격적으로 주인공을 포함한 주요 인물들이 자신 앞에 놓인 문제를 어떻게 헤쳐 나가는가를 집중해 지켜본다. 그러면서 그들은 즐겁길 원하고, 때론 나자빠질 정도로 놀라길 원한다. 그런데 만약 중반부의 전개가 앞서 드라마적으로 제기된 문제와 따로 놀거나 너무 어수선하면 관객은 곧 흥미를 잃고 딴생각에 ..
영화 입시 칼럼 - 9. 특수성과 보편성 영화는 언제나 관객을 다른 세계로 안내하고 다양한 감정을 불러일으키며 생각을 자극하는 대화를 이끌어낼 수 있는 강력한 스토리텔링 매체이다. 영화 제작의 핵심은 특수성과 보편성 사이의 미묘한 균형이다. 특수성은 영화 제작자가 독특한 내러티브, 캐릭터, 배경을 깊이 파고들 수 있게 해주며, 보편성은 스토리가 더 많은 관객과 공감할 수 있도록 해줍니다. 특수성과 보편성 영화의 영역에서 특수성은 특정 상황이나 문화에 고유하고 특별한 캐릭터, 설정, 내러티브를 세밀하게 묘사하는 것을 말한다. 반면에 보편성은 문화적 또는 언어적 장벽을 초월하여 전 세계 관객이 공감하고 접근할 수 있는 영화의 요소와 관련이 있다. 영화에서 특수성의 중요성 정서적 연결 강화 영화의 특수성은 관객과 화면 속 캐릭터 간의 정서적 유대감을..
영화 입시 칼럼 - 8. 시나리오의 신 연결법과 클라이막스 스토리텔링의 영역에서 '장면'은 큰 그림에 기여하는 개별 퍼즐 조각처럼 내러티브 환경을 구성하는 빌딩 블록 역할을 한다. 그러나 스토리의 효과는 개별 장면의 강점뿐만 아니라 장면이 서로 얼마나 매끄럽게 연결되는지에 달려 있다. 또한 시나리오에서 "클라이막스"는 매우 중요한 부분이다. 클라이막스는 이야기의 전반적인 구조에서 가장 중요한 순간으로, 이를 통해 이야기의 주요 테마나 캐릭터의 성장 등이 가장 두드러지게 표현된다. 이 글에서는 시나리오에서 장면을 연결하는 기술 클라이막스의 특징에 대해 살펴볼 예정이다. 시나리오의 신 연결법 1. 자연스러운 신 넘김은 ‘텔레그래핑 telegraping’을 바탕으로한다. 신 마지막에서 다음 신을 ‘가리키는’ 방식이다. # 중호의 사무실 / 밤 되는 일이 없다는 듯 한..
영화 입시 칼럼 - 7. 단편영화시나리오 양식과 시놉시스, 시나리오의 차이 단편영화 시나리오 양식 1편에 이어 더욱 다양한 시나리오 양식에 대해 알아보자. 또한 시나리오를 효과적으로 쓰기 위해서는 시놉시스와 시나리오의 차이점에 대해서도 알아야 하므로, 둘의 차이점에 대해서도 알아볼 예정이다. 단편영화 시나리오 양식 마음의 소리 해설이나 화자형식의 나레이션과 다르게, 극 중 인물의 속마음등이 나오는 경우는 조금 다르게 표현한다. 화면 밖에서 들리는 목소리를 뜻하는 voice over(v.o)나, off screen sound를 뜻 하는 (OFF)등을 사용한다. 플래시백 플래시백은 예전에 있었던 일을 회상하는 장면을 말한다. 회상장면을 씬으로 따로 나눌 때는 씬넘버에 ‘회상’이라는 단어만 써주면 된다. 즉 s#1 회상 – 보육원 등으로 표기하면 된다. 씬을 나누지 않을 때는 플래시..